Les 5 mythes sur la danse orientale démystifiés : La vérité derrière les clichés

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Dans le monde de la danse orientale, une aura de mystère et de fascination l’entoure souvent. Malheureusement, cette fascination peut parfois être accompagnée de mythes tenaces qui déforment la réalité de cet art magnifique. Dans cet article, je vous propose de démystifier cinq des mythes les plus courants sur la danse orientale et découvrir la vérité qui se cache derrière ces clichés.

Mythe 1 : La danse orientale est exclusivement réservée aux femmes séductrices

L’un des plus grands malentendus sur la danse orientale est qu’elle est uniquement destinée à séduire les hommes. Hé oui, en 2024 (année de rédaction de cet article) on entend encore ce genre de propos au sujet de la danse orientale.
En réalité, la danse orientale est un art ancien et diversifié, pratiqué par des hommes et des femmes de tous âges et de toutes origines. Elle célèbre la féminité, la force, la grâce et l’expression de soi, loin des stéréotypes restrictifs de la séduction.

Mythe 2 : La danse orientale est facile et ne nécessite pas de formation sérieuse

Je ne compte même plus le nombre de fois où quand on me questionne sur quel type de danse je pratique et que je réponds « Danse orientale » on me rétorque: « Ah bah oui! ça doit être facile et inné chez toi…. » sous-entendu « Vu tes origines, tu dois forcément savoir danser ces danses là »….. 🙄
Contrairement à la croyance populaire, la danse orientale exige une technique et une discipline rigoureuses. Les mouvements complexes des hanches, des bras et du torse nécessitent une coordination précise et une pratique régulière pour être exécutés correctement. Les danseurs passent des années à perfectionner leur art à travers des cours, des ateliers et des répétitions, tout comme dans n’importe quelle autre forme de danse d’ailleurs.

Mythe 3 : Toutes les danses orientales se ressemblent

Une autre idée fausse répandue est que toutes les danses orientales sont homogènes, sans distinction entre les styles. Et si vous demander autour de vous à quoi les gens pensent quand on parle de danse orientale, c’est toujours la même image de la danseuse en costumes deux pièces très pailleté qui revient. Danseuse très souvent et à tord appelé « Danseuse du ventre » d’ailleurs.
En réalité, la danse orientale englobe une vaste gamme de styles régionaux, chacun avec ses propres mouvements distinctifs, rythmes et costumes. Des danses énergiques du folklore égyptien aux mouvements fluides du style tribal fusion, il existe une diversité infinie à découvrir dans le monde de la danse orientale.

Mythe 4 : La danse orientale n’est qu’un divertissement exotique pour les spectateurs occidentaux

Bien que la danse orientale soit souvent associée à des spectacles exotiques dans les médias occidentaux, elle a une signification bien plus profonde pour les cultures qui l’ont créée. Elle est utilisée dans les célébrations traditionnelles, les rituels religieux et les moments de rassemblement communautaire depuis des siècles. La danse orientale est bien plus qu’un simple divertissement ; elle est un témoignage vivant de l’histoire, de la culture et de l’identité des peuples du Moyen-Orient et de l’Afrique du Nord.

Mythe 5 : Seules les personnes souples et minces peuvent pratiquer la danse orientale

Ce mythe est particulièrement préjudiciable, car il crée une barrière à l’entrée pour de nombreuses personnes intéressées par la danse orientale.La réalité est bien loin de cela! La danse orientale est accessible à tous, indépendamment de la taille, de la forme ou de la souplesse. Elle encourage la confiance en soi, la valorisation du corps et la célébration de la diversité. Chaque corps est unique, et la danse orientale offre un espace où chacun peut s’exprimer librement et pleinement.

J’ai essayé à travers cet article de démystifier cinq mythes autour de la danse orientale que je trouve les plus courant. Il en existe bien d’autre et j’espère qu’en continuant à en parler autour de nous, à faire la promotion de notre art, nous réussirons petit à petit à ouvrir les yeux sur la véritable nature de la danse orientale : un art riche, diversifié et profondément enraciné dans l’histoire et la culture. Que vous soyez un novice curieux ou un passionné expérimenté, il n’est jamais trop tard pour plonger dans le monde envoûtant de la danse orientale.

Dépasser les périodes « Plateaux » de Danse : Astuces pour les Danseurs et Danseuses

Hey toi, passionné(e) de danse orientale et folklores !

Dans notre monde de la danse, on connaît tous ces moments où on a l’impression de danser sur place, pas vrai ? Malgré tout l’entraînement et l’engagement, parfois on stagne. Mais ne t’en fais pas, c’est normal ! Ces périodes de plateau font partie intégrante de notre parcours et peuvent être surmontées avec un peu de patience et beaucoup de détermination.
Voici quelques astuces qui devraient t’aider:

Réévalue ta Pratique : Quand tu te sens coincé(e), prends un peu de recul. Peut-être est-il temps d’explorer de nouvelles techniques ou de te concentrer sur des aspects de la danse que tu n’as pas encore pleinement explorés. Par exemple, tu bloques sur les shimmies (on est tous et toutes passé par là crois moi) pourquoi ne pas faire une pause et passer plus de temps sur les isolations, au contraire le travail des ondulations?
Voici un petit tuto pour travailler ton ondulation en 8 extérieur (ou Maya) et onduler tel un serpent:Tuto maya
S’acharner sur un mouvement et ressentir de la frustration n’est pas toujours la solution. Il vaut mieux lâcher prise, faire autre chose et revenir dessus plus tard…. et crois en mon expérience c’est miraculeux la plus part du temps 😉

Trouve l’Inspiration : Ne reste pas dans ta bulle ! Va chercher l’inspiration en regardant des vidéos de danse orientale, de folklores, de fusion sur YouTube ou en participant à des ateliers avec d’autres danseurs. Les collaborations peuvent être une source infinie de nouvelles idées et de motivation. Je ne le dirai jamais assez, on apprend en pratiquant certes, mais on apprend également beaucoup en regardant d’autres artistes, en s’inspirant d’autre styles. Pourquoi ne pas essayer de reproduire une chorée que tu as bien aimé ? voire même essayer un tout nouveau style que tu n’as jusque là pas encore exploré ?

Prends du Recul et Respire : La frustration peut pointer le bout de son nez, mais ne te laisse pas abattre ! Prends un moment pour respirer profondément et rappelle-toi pourquoi tu aimes danser. Cultive cette passion qui te guide à travers les hauts et les bas.
Ce que je fais souvent quand j’ai l’impression de me perdre un peu, de ne pas avancer et que je commence à tout remettre en question, c’est de me rappeler le bien être que ça me procure de danser. Danser sans me prendre la tête, sans chercher à faire du beau, à impressionner. Alors pour ça je mets mes écouteurs, je choisi une musique qui me fait plaisir et je danse à fond, sans me regarder, sans me poser de questions. Je souris, je transpire et qu’est ce que ça fait du bien! Un de mes styles préféré pour me défouler reste sans aucun doute la danse kabyle…. je vous mets un petit extrait par ici, vous comprendrez de quoi je parle 😉

Intègre le Processus :Finalement, rappelle-toi que même si tu as l’impression de stagner, ton corps continue d’évoluer. Ces périodes de plateau sont souvent des moments où ton corps intègre de nouveaux mouvements, même si tu ne le vois pas tout de suite. Fais confiance à ton processus d’apprentissage et reste patient(e).

En résumé, les plateaux de danse font partie du voyage vers la maîtrise de la danse orientale. Ne les vois pas comme des échecs, mais comme des opportunités de grandir et de te développer. Continue à danser avec passion et détermination, car les sommets que tu atteindras seront d’autant plus gratifiants grâce aux vallées que tu auras traversées. 🌟